TRADUCCIONS DE LLIBRES SOBRE CINEMA EDITADES EL 2020

Aquesta és la llista de traduccions publicades al llarg del 2020. Aquí trobareu la recopilació de publicacions sobre cinema escrites per autors i autores de l’Estat espanyol o editades en aquest país i aquí un recull de tesis doctorals.

A la escucha de la vida (Autobiografia)
– Spaey, Ingrid J.
– Araña Editorial | Valencia, 2020.

“Ingrid J. Spaey nace en el norte de Alemania, Kiel, junto al mar Báltico durante la Segunda Guerra Mundial. En los años 1960-70 fue descubierta por el cine español y TVE, y contratada para hacer múltiples campañas publicitarias previamente. El turismo es un gran invento, comedia cinematográfica, goza hasta hoy en día de una gran acogida por parte del público. Más de una veintena de películas, entre ellas, una filmada en Irán, forman parte de su biografía cinematográfica.” 

Alfred Hitchcock presenta: cuentos que mi madre nunca me contó
– VVAA. Beitia, Haizea (traducción)
– Editorial Blackie Books | Barcelona, 2020.

“No es de extrañar que su pasión por el suspense, tan fundamental en su carrera artística, naciese de la literatura del género. Hitchcock era un ávido lector y jamás abandonó la lectura de los grandes maestros de la novela negra. Por ello, comenzó pronto a recopilar sus propios compendios de relatos cortos, de entre los cuales Cuentos que mi madre nunca me contó es el más memorable, el más brillante, el más misterioso.”

Alice Guy Blaché. Una visionaria olvidada del cine
– McMahan, Alison (autora); Heras, Marta (traducción)
– Plot Ediciones | Madrid, 2020.

“Una modesta secretaria de los célebres Estudios Gaumont y aficionada a la fotografia, recibiría un día el encargo de probar una de las nuevas y sofisticadas máquinas inventadas para filmar imágenes en movimiento. Lo que en un principio era considerado un artefacto poco útil por sus propios fabricantes y distribuidores iba a convertirse de la noche a la mañana en la máquina de generar espectáculo más importante del siglo XX y ella, en la primera mujer directora de la historia del cine.” 

Al oeste del Edén (En un lugar de Estados Unidos)
– Stein, Jean (autor); Díeguez Rodríguez, Amador (traducción)
– Anagrama Editorial | Barcelona, 2020.

“El libro, fruto de dos décadas de trabajo, está escrito con el método de la «historia oral» a partir de entrevistas con figuras como Joan Didion, Gore Vidal, Arthur Miller, Lauren Bacall, Warren Beatty, Jane Fonda, Dennis Hopper, Frank Gehry, Naomi Klein, Stephen Sondheim, miembros de las familias Warner, Jones, Selznick y Stein, terapeutas, chóferes, criadas… El intenso resultado es un imponente fresco de Los Ángeles.”

A propósito de Nada. Autobiografia
– Allen, Woody (autor); Hojman, Eduardo (traducción)
– Alianza Editorial | Madrid, 2020.

“La autobiografía de Woody Allen ha sido, digámoslo ya, el mayor éxito editorial del 2020 en nuestro país. Un libro polémico que, contra viento y marea, ha encontrado la acogida de millares de lectores y está agotando ya la séptima edición desde su lanzamiento a finales de mayo, coincidiendo con la reapertura de las librerías. ¿Todavía te faltan razones para regalar(te) el libro del año?”

Batman: La Historia definitiva del Caballero Oscuro en el cómic, el cine y más allá
– Farago, Andrew.
– Norma Editorial | Barcelona, 2020.

“La espectacular historia visual definitiva del personaje más popular de DC este lujoso volumen detalla por primera vez toda la historia de Batman y las muchas formas que ha asumido a lo largo de los años, en cómics, televisión, animación, películas, videojuegos y más allá, para trazar un convincente retrato de uno de los personajes más reconocidos y versátiles de la historia de la ficción.” 

Breton y el cine (Luis Buñuel. Cine y vanguardias)
– Sebbag, Georges.
– Editorial UOC S.L. | Barcelona, 2020.

“En la primavera de 1916, en Nantes, el enfermero militar André Breton y su amigo Jacques Vaché, el dandi de las trincheras, ven película tras película, cambiando de sala sin importarles la que se proyecte. Tienen veinte años—la misma edad que el cine— e inventan así una cinefilia alegre y desenfadada. Breton lo apunta en el Manifiesto del Surrealismo: «¿El cine? Enhorabuena por las salas oscuras». Mientras el cineasta tritura el tiempo para producir duraciones fílmicas, André Breton, oteador del azar objetivo, busca duraciones automáticas al hilo de un tiempo deslabonado.”

Breve historia del cine
– Smith, Ian Haydn (autor); Díeguez Díeguez, Remedios.
– Editorial Blume | Barcelona, 2020.

“Guía de bolsillo de géneros, películas, movimientos y técnicas fundamentales. Una nueva e innovadora introducción al arte de la cinematografía. Analiza 50 películas fundamentales, desde taquillazos de superhéroes hasta comedias clásicas, musicales y falsos documentales, y los relaciona con los géneros, los movimientos y las técnicas cinematográficas más importantes.”

Bruce Lee: una vida
– Polly, Matthew (autor); Cervantes Garrido, Rubén (traducción).
– Ediciones Dojo | España, 2020.

“Bruce Lee convirtió las artes marciales en un fenómeno global e hizo añicos los estereotipos sobre los asiáticos y los asiático-americanos. Sin embargo, casi medio siglo después de su repentina muerte a los treinta y dos años de edad, nadie había contado la historia definitiva de esta leyenda.”

Bruce Lee, un artista de la vida (Sus escritos esenciales)
– Lee, Bruce (autor); Pareja Rodríguez, Alejandro (traducción).
– Ediciones Koan | Badalona (Barcelona), 2020.

“Este libro, que se nutre de los cuadernos privados de Bruce Lee, nos permite acceder a un mundo en el que práctica y reflexión, vida y pensamiento, se complementan y evolucionan. Lector voraz y comprometido, Lee escribió extensamente, sintetizando el pensamiento de Oriente y Occidente en una filosofía personal única. Compilado a partir de sus propios escritos, este libro explora su pensamiento sobre el kung-fu, la filosofía y la psicología, su poesía, su trabajo como actor y sus ideas sobre el desarrollo personal, permitiéndonos apreciar la profundidad y evolución de sus ideas.” 

Buster Keaton, Slapstick
– Keaton, Buster (autor); Samuels, Charles (colaborador); Trueba, Carlos (traducción).
– Plot Ediciones | Madrid, 2020.

“En ‘Slapstick’ Keaton nos cuenta además sus inicios en el cine junto a Fatty Arbuckle, su paso por Francia como soldado en la Primera Guerra Mundial y sus elaboradas, carcajeantes y temidas bromas en Hollywood, pero también nos habla, y muy en serio, de su trabajo en el mundo del cine, del rodaje de sus películas, de su innombrable primera esposa y de su afición a la bebida.”

Cine de Terror (Bibliotheca Universalis)
– Duncan, Paul.
– Taschen | Köln (Alemania), 2020.

“Prepárese para temblar de miedo con esta edición revisada y ampliada de nuestra historia del cine de terror. Este escalofriante volumen de 640 páginas reúne los más ilustres carniceros, fantasmas, zombis y caníbales que han protagonizado las historias más espeluznantes de la gran pantalla, desde los temblorosos espectros de la década de 1920 hasta los terroríficos efectos especiales del siglo XXI.”

Cine y experiencia (Siegfried Kracauer, Walter Benjamin y Theodor W. Adorno)
– Bratu Hansen, Miriam (autora); Salas, Hugo (traducción).
– El Cuenco de Plata Ediciones | Buenos Aires, 2020.

“La gran promesa del cine residía en que este nuevo medio le permitiera al sensorio humano alterado por la técnica acceder a una forma de reflexión contemporánea, material y colectiva que no supusiera una renuncia a las dimensiones miméticas y temporales de la experiencia (que la historia ha convertido en un fenómeno individual). En esta encrucijada, el cine parecía ser la única institución capaz de vincular las evoluciones antinómicas de la modernidad y así arrancarlas de su rumbo catastrófico; es decir, en vez de continuar y profundizar la espiral de shock, anestética y estetización, el nuevo medio tenía la posibilidad de trabajar para desarticular la violencia mortal que había liberado la técnica capitalista e incluso de ser revolucionario, cuanto menos como una ‘medida puramente preventiva que intentara evitar lo peor’. Mientras que la mirada de Medusa de la cámara está ligada al vuelo hacia atrás del ángel de la historia, el ratón Mickey encarna la posibilidad de enfrentar esa mirada y contrarrestarla por medio de juegos apotropaicos de inervación.”

Cómo piensan los niños (y otros recuerdos de mi vida)
– Miyazaki, Hayao.
– Editorial Confluencias | Aguadulce (Almería), 2020.

“Textos escritos por Hayao Miyazaki, el creador de películas tan inolvidables como El viaje de Chihiro, Mi vecino Totoro, o El viento se levanta, su última producción de 2013, unidos por su personalísima visión de la infancia y la naturaleza. Destacan una extensa entrevista de un bisoño Miyazaki junto al maestro Kurosawa, o el elogio fúnebre ante la muerte, en 2018, de su Íntimo amigo Takahata, creador de míticas series como Heidi o Marco.”

Creepshow (reedición)
– King, Stephen (autor); Wrightson Bernie (ilustrador); de Los Santos, Diego (traductor).
– Planeta de Agostini | Barcelona, 2020

“He aquí la adaptación a novela gráfica de Creepshow de Stephen King, basada en la película de culto de 1982, una antología de historias de miedo dirigida por George A. Romero, con deslumbrantes ilustraciones del legendario Bernie Wrightson y una cubierta del asombroso Jack Kamen, habitual de EC Comics. La película se estructura en 5 historias cortas, de las que dos están basadas en cuentos previos de King. Los otros tres fueron escritos expresamente para el film. El cómic, originalmente de 1982 pero con una nueva edición desde 2017, adapta a cómic las 5 historias cortas que componen la película, todas ellas escritas por el propio King al pasarlas al medio del cómic y todas dibujadas por Bernie Wrightson.”

Daddy Issues: un análisis sobre la figura del padre en la cultura contemporánea
– Angel, Katherine (autora); García Marcos, Alberto (traductor).
– Alpha Decay | Barcelona, 2020.

“A partir de un buen número de ejemplos tomados de la historia y de la ficción, la psiquiatra y sexóloga Katherine Angel ha tenido la audacia de reflexionar por primera vez de manera directa y profunda sobre el lugar que ocupa la figura paterna en la cultura contemporánea y en la reivindicación feminista actual. En este ensayo tan breve como preciso y oportuno, Angel se mueve cómodamente por los cauces del psicoanálisis, la cultura popular y la literatura para detectar y apuntar a todos nuestros papis (los domésticos, los culturales e incluso los políticos), y preguntarse de qué modo la relación entre padres e hijas, en muchos casos intensa y en otros tantos conflictiva –ejemplos de ello los encontramos tanto en la tragedia griega como en el cine moderno– podría convertirse en una fuerza constructiva en lugar de dañina. Porque aunque la aspiración última consista en desarticular el patriarcado, la figura del padre seguirá siendo insustituible.”

Detectives: la realidad y la leyenda
– Walton, John (autor); Andreanó-Weyland, Joan (traducción).
– RBA Libros | Barcelona, 2020.

“En este ensayo pionero, John Walton combina historia social y cultural para relatar el intrincado proceso de génesis y evolución de una leyenda, que tiene sus raíces en la creación de las primeras agencias de investigadores y que culmina con la edad dorada del género negro. Un análisis magistral en la que los hechos históricos y la ficción se funden para crear una narrativa única y memorable.”

Detrás de nuestras imágenes (1991-2005), ‘El hijo’ y ‘El niño’
– Dardenne, Luc; Dardenne, Jean-Pierre (autores); Adánez del Hoyo, María José (traducción).
– Plot Ediciones | Madrid, 2020.

“Desde el momento en que él y su hermano Jean-Pierre decidieran pasarse del cine documental al de ficción, los hermanos Dardenne han rodado algunas de las películas más impactantes de los últimos años. Este libro abarca esa aventura cinematográfica y ofrece por primera vez a los lectores en español la oportunidad de comprobar cómo se escriben las películas aparentemente menos escritas del cine reciente.”

El arte de Star Wars: El ascenso de Skywalker (Star Wars: Guías Ilustradas)
– Szostak, Phil (Autor); Agut Iglesias, Albert (Traductor).
– Editorial Planeta Cómic | Barcelona, 2020

“Libro ilustrado de Phil Szostak sobre El Ascenso de Skywalker que permite introducirse en el departamento de arte de Lucasfilm. Explora las ideas de los diseñadores de producción y del lenguaje visual para esta película, con un detallismo impresionante, adentrando al lector en el desarrollo de los mundos, los personajes y las criaturas fantásticas, tanto antiguos como nuevos, de El ascenso de Skywalker. Incluye entrevistas exclusivas con los cineastas y los visionarios de Lucasfilm que añaden una visión directa del extraordinario arte y diseño de la película, revelando las fuentes de inspiración de su brillante magia cinematográfica.”

El cineasta
– Frey, Julien (autor); Nadar (ilustrador); Serna Aguirre, María (traducción).
– Astiberri | Bilbao, 2020.

“Mientras estudiaba cine, Julien Frey conoció a Édouard Luntz. El director afirmaba que su carrera se truncó por culpa de Darryl F. Zanuck, el último magnate de Hollywood. Después de un rodaje épico en Brasil en mayo de 1968 y un presupuesto multiplicado por veinte, el productor estadounidense habría hecho desaparecer su película, Le grabuge.” 

El cine de Stanley Kubrick
– VVAA.
– Editorial Cult Books | Málaga, 2020.

“Desde su primer largometraje, Fear and Desire, hasta el último, Eyes Wide Shut, estrenada póstumamente, Stanley Kubrick se esforzó en sondear los rincones oscuros de la conciencia humana. Al hacerlo adoptó novelas tan populares como Lolita, La naranja mecánica y El resplandor, y seleccionó una amplia variedad de géneros para sus películas: film noir (El beso del aseino; Atraco perfecto), cine bélico (Senderos de gloria; La chaqueta metálica), comedia negra (¿Teléfono rojo? Volamos hacia Moscú), ciencia ficción (2001: Una odisea del espacio), …”

El héroe de las mil caras (Reedición)
– Campbell, Joseph; Jiménez Arribas, Carlos (traducción).
– Atalanta Ediciones | Madrid, 2020.

“Desde su aparición en 1949, El héroe de las mil caras ha influenciado a millones de lectores de todo el mundo, desde antropólogos y cineastas hasta escritores y artistas, con sus penetrantes aportaciones psicológicas basadas en una profunda y renovadora comprensión de la mitología comparada. La presente edición ofrece una nueva y cuidada traducción del libro y añade un rico aporte iconográfico, facilitado por la Joseph Campbell Foundation, así como una completa bibliografía actualizada.”

En busca de Philip K. Dick
– Dick, Anne (autora); Delgado Picó, Lluís (traducción).
– Gigamesh Ediciones | Barcelona, 2020.

“Phil Dick conoció a Anne Rubenstein en 1958, y muy pronto se convirtieron en compañeros intelectuales y se casaron. Más allá de una vida tranquila y del carácter alegre y cariñoso que mostraba en los círculos de amigos, Phil era una persona en lucha permanente con sus propios demonios. Anne fue testigo privilegiada de la creciente paranoia y desconexión del escritor con la realidad, y nos ofrece en estas memorias un retrato cercano del joven carismático que llegó a convertirse en uno de los escritores más notorios del siglo XX.”

Estética cinematográfica
– Aumont, Jacques.
– Editorial La Marca | Amadora (Portugal), 2020

“El cine, en términos filosóficos, provoca un conflicto de percepciones entre “la realidad efectiva actualmente presente” y “la aparición de un no ahora en el ahora”. Estética cinematográfica despliega los principales aspectos teóricos y estéticos en un abanico multidisciplinar que desdobla su paisaje a través de la historia del arte, la teoría literaria, la semiología y el psicoanálisis. Una aproximación inteligente y afable a las nociones fundamentales de la disciplina a partir de una gran diversidad de ejemplos de la historia del cine. Originalmente publicada en 1983, esta obra decididamente multifacética de Aumont, Bergala, Marie y Vernet es uno de los clásicos ineludibles de los estudios audiovisuales. Estética cinematográfica puede considerarse un manual moderno y fundamental.”

François Truffaut
– Toubiana, Serge (autor); de Baecque, Antoine (autor); Bretos, Jesús (traducción)
– Plot Ediciones | Madrid, 2021.

“Un nacimiento en secreto, el 6 de febrero de 1932, una infancia casi clandestina y unos padres hostiles; la vida de François Truffaut empiez con una novela. En el París ocupado, Truffaut es un joven lector apasionado y pronto un espectador asiduo de la Cinemateca y las salas de cine, donde ve una y otra vez centenares de películas. A los dieciseis años funda un cine-club y se endeuda, lo que provoca la ruptura definitiva con sus padres. Después vendrá el reformatorio y la prisión militar. Pero la personalidad de François Truffaut intriga y seduce a Genet, Cocteau, y sobre todo a André Bazin, que le acoge y le permite escribir en Cahiers du cinéma. El joven autodidacta se convierte rápidamente en el crítico de la estrella de los años cincuenta y conoce a los directores que admira: Renoir, Ophüls, Rosellini, Hitchcock…”

Fuera de guión
– Wilde, Jen (autor); Gutiérrez, Diana (traducción).
– Kakao Books | Barcelona, 2020.

“La última novela de la autora de Reinas geek (Fandom Books, 2020) es una historia divertidísima, feminista y combativa sobre la representación de los personajes LGBT en televisión, el queerbaiting y cómo los hombres poderosos se aprovechan de la ilusión de los jóvenes en sus primeros trabajos.”

Grandes directores del cine norteamericano: La Era Dorada (1929-1968) 
– Sarris, Andrew.
– Cult Books | Málaga, 2020.

“Esta obra, de una lucidez extrema y extraordinariamente vivaz, asentó en Estados Unidos la concepción del cine como arte y de los cineastas como autores. Sarris examina el trabajo de doscientos realizadores, sus puntos fuertes y sus debilidades, sus mejores películas y sus peores trabajos. El influyente pope de la crítica norteamericana no teme puntualizar la reputación sobredimensionada, tampoco es contrario a elogiar a un cineasta impopular de quien él tiene una buena opinión.” 

Harry Potter, los archivos de las películas (N5): Compañeros, plantas mágicas y metamorfosis
– Revenson, Jody (autor); Moraleda Díaz, Gema (traducción).
– Norma Editorial | Barcelona, 2020.

“Redescubre los compañeros animales, plantas mágicas y metamorfos del mundo mágico en este magnífico libro. Los fans disfrutarán con las detalladas descripciones e ilustraciones, dibujos y fotografías de los rodajes que ayudaron a desarrollarlo todo, desde la lechuza de Harry, Hedwig, a los hombres lobo y los animagos.”

Harry Potter, los archivos de las películas (N6): El castillo de Hogwarts
– Revenson, Jody (autor); Moraleda Díaz, Gema (traducción).
– Norma Editorial | Barcelona, 2020.

“Desde las escaleras móviles decoradas con retratos parlantes a las habitaciones y cámaras secretas, el castillo de Hogwarts es un lugar lleno de magia y misterio. En este libro, los fans disfrutarán con las detalladas descripciones e ilustraciones, dibujos y fotografías de los rodajes que ayudaron a desarrollar el icónico castillo que aparece en todas las películas de Harry Potter.”

Harry Potter, los archivos de las películas (N7): Quidditch y el torneo de los tres magos
– Revenson, Jody (autor); Moraleda Díaz, Gema (traducción).
– Norma Editorial | Barcelona, 2020. 

“Adéntrate en el apasionante mundo del quidditch, el deporte favorito del mundo mágico, y descubre todos los secretos del impresionante Torneo de los Tres Magos.”

Harry Potter, los archivos de las películas (N8): La Orden del Fénix y Las Fuerzas Oscuras
– Revenson, Jody (autor); Moraleda Díaz, Gema (traducción).
– Norma Editorial | Barcelona, 2020. 

“La Orden del Fénix es una sociedad secreta formada por Albus Dumbledore para enfrentarse a Lord Voldemort y sus seguidores. Lleno de increíbles diseños conceptuales y fotografías de los rodajes, y con comentarios de los cineastas, este libro proporciona una mirada a fondo a estos dos grupos de fuerzas opuestas que aparecen en las películas de Harry Potter.”

Harry Potter, los archivos de las películas (N9): duendes, elfos domésticos y criaturas oscuras
– Revenson, Jody (autor); Moraleda Díaz, Gema (traducción).
– Norma Editorial | Barcelona, 2020.

“Las películas de Harry Potter están llenas de criaturas que pueden ser tan fascinantes como aterradoras, desde los duendes de Gringotts a los dementores de Azkaban. Con perfiles detallados de cada criatura, que incluyen diseños conceptuales y fotografías de los rodajes, este libro proporciona a los fans una mirada en profundidad a las criaturas oscuras, como el basilisco que vive en la Cámara de los Secretos, así como de los elfos domésticos y otras criaturas trabajadoras.”

Harry Potter: los archivos de las películas (N10): casas y pueblos mágicos
– Revenson, Jody (autor); Moraleda Díaz, Gema (traducción).  
– Norma Editorial | Barcelona, 2020.

“Revisita las películas de Harry Potter y apréndelo todo sobre esas casas mágicas llenas de curiosidades como La Madriguera o la casa Lovegood, así como del pueblo nevado de Hogsmeade. Este libro recopila impresionantes ilustraciones y fotografías de los rodajes junto con interesantes comentarios de los cineastas para proporcionar a los fans una mirada en profundidad a la recreación de estas localizaciones mágicas.”

Harry Potter, los archivos de las películas (N11): profesores y trabajadores de Hogwarts
– Revenson, Jody (autor); Moraleda Díaz, Gema (traducción).
– Norma Editorial | Barcelona, 2020.

“Descúbrelo todo al respecto de los fascinantes profesores y trabajadores del Colegio Hogwarts de Magia y Hechicería. Este libro recopila increíbles ilustraciones y fotografías de los rodajes junto con interesantes comentarios de los cineastas para proporcionar a los fans una mirada en profundidad de los muchos e icónicos profesores que aparecen a lo largo de las películas de Harry Potter, incluidos Albus Dumbledore, Severus Snape, Minerva McGonagall y más.”

Harry Potter, los archivos de las películas (N12): celebraciones, comida y publicaciones del mundo mágico
– Revenson, Jody (autor); Moraleda Díaz, Gema (traducción).
– Norma Editorial | Barcelona, 2020.

“Las celebraciones, las deliciosas comidas y los libros y periódicos son elementos clave de las películas de Harry Potter. Cargado de diseños conceptuales, fotografías de rodaje e interesantes comentarios de los cineastas, este libro proporciona a los lectores una vista privilegiada de los muchos objetos y trajes que contribuyen a que el mundo mágico parezca tan ricamente imaginado, desde la decoración del baile de Navidad y la boda Weasley a los libros de texto de Hogwarts.”

Harry Potter Travel Magic: Los artefactos del mundo mágico
– VVAA. Bellota, Javier (traductor).
– Libros Cúpula (Editorial Timun Mas S.L.) | Barcelona, 2020.

“Cada año, el día uno de septiembre, jóvenes magos y brujas se dirigen al andén 9 ¾ de la estación de King’s Cross en Londres. Siente la magia del andén 9 ¾ como nunca lo habías hecho antes y hazte con un impresionante conjunto de objetos inspirados en las películas de Harry Potter. Lo aprenderás todo acerca del andén 9 ¾ y el Expreso de Hogwarts, y podrás revivir momentos de las películas que te sumergirán en la magia que hay detrás de las cámaras y que dio vida al niño mago en la gran pantalla.”

Historia(s) del cine (Reedición)
– Godard, Jean-Luc.
– Caja Negra Editora | Buenos Aires (Argentina), 2020.

“Historia(s) del cine parte de un proyecto de conferencias dictadas por Godard en 1978. A partir de ellas, y en el curso de casi veinte años de trabajo de archivo y acumulación de documentos, el autor compuso el poema-ensayo que aquí publicamos y que, con variadas modificaciones, sirvió como guión del film homónimo. En la medida en que el cine está hecho de la misma materia que la historia (tiempo, proyección y recuerdo), es posible hacer una historia del siglo XX haciendo una historia del cine. Godard excava en la memoria audiovisual y literaria del siglo, y reescribe su historia mediante un procedimiento arqueológico que entrelaza estratos de textos y de imágenes que las palabras del poema no dejan de evocar. La belleza de Historia(s) del cine es paradójica, fúnebre y vital al mismo tiempo, porque mientras salmodia el fin del siglo y de su arte, anuncia la posibilidad de un cine por venir.”

Hollywood gótico. La enmarañada historia de Drácula (Reedición)
– Skal, David J. (autor); Palmer Yáñez, Óscar (traducción).
– Es Pop Ediciones | Madrid, 2020.

“David J. Skal, autor de estudios fundamentales como Monster Show: una historia cultural del horror, centra en esta ocasión su incisiva mirada y su talento investigador en los orígenes, la historia y la infinidad de lecturas de uno de los iconos más universales del terror y la cultura popular, trazando su evolución a partir de la novela original de Bram Stoker mediante su paso al teatro y, por último, la pantalla.” 

Ingrid Bergman (Mi historia) (Reedición)
– Bergman, Ingrid (1915-1982); Burgess, Alan (Colaborador).
– Cult Books | Málaga, 2020.

“Este es un libro atractivo y apasionante. Atractivo porque la personalidad de Ingrid Bergman también lo es. Apasionante porque si vida es una extraordinaria sucesión de éxito e infortunios, de aconteceres contradictorios e inesperados. En su carrera excepcional, Ingrid conoció a escritores, músicos, actores y directores, de los que nos dibujó, con espontaneidad y humor, excelentes retratos.”

Inside Out: mi vida
– Moore, Demi (autora); Angulo Fernández, María (traducción).
– Roca Editorial de libros | Barcelona, 2020.

“Durante décadas, el nombre de Demi Moore ha sido sinónimo de celebridad. Sus icónicas películas y sus relaciones personales la han puesto en el punto de mira de la opinión pública y la han llevado a protagonizar todo tipo de titulares. Pero además de una historia sobre la adversidad, este libro es también una historia sobre una tremenda capacidad de resistencia. Con descarnada sinceridad, Demi Moore habla de las dificultades de tener una carrera en Hollywood y tratar al mismo tiempo de llevar una vida familiar convencional, y revela su tumultuosa relación con su madre y sus matrimonios.”

Juego de Tronos. Fotografía
– Sloan, Helen (autor); Kogge, Michael (autor); Martínez Fernández, Juan Pascual (traducción).
– Minotauro | España, 2020.

“Este compendio de lujo presenta una suntuosa fotografía de la creación de la serie por excelencia de HBO. Ofreciendo un vistazo detrás de las escenas de una de las series más vistas de todos los tiempos, La fotografía de Juego de Tronos ofrece a los fans un aspecto exclusivo de algunos de sus personajes favoritos y los momentos del espectáculo con detalles preciosos.”

La cámara lúcida
– Barthes, Roland (autor).
– Paidós Ibérica | Madrid, 2020.

“Recuperamos en la Nueva Biblioteca Roland Barthes los textos más importantes del semiólogo francés e inauguramos esta nueva colección con La cámara lúcida, uno de los textos más relevantes del autor. Este libro no es un tratado sobre la fotografía como arte, ni mucho menos una historia sobre el tema. En este caso, Barthes se lanza a una especie de desciframiento del siglo expresivo, del objeto artístico, de la «obra» entendida como mecanismo productor de sentido. Toma como punto de partida unas cuantas fotografías, con el fin de descubrir «una ciencia nueva para cada objeto» y, a partir de ahí, deducir «el universo sin el cual no existiría la fotografía», esa alucinación que provoca falsedad en el ámbito de la percepción y verdad en el del tiempo.”

La conquista de lo cool: el negocio de la cultura y la contracultura y el nacimiento del consumismo moderno
– Frank, Thomas (autor); Sumoy, Mónica y Castillón, Juan Carlos (traducción).
– Alpha Decay | Barcelona, 2020.

“Thomas Frank abunda en los orígenes de un procedimiento que sigue dándose en la actualidad, y cuyos efectos, aunque a veces pasen desapercibidos, tienen un profundo impacto en la evolución de las sociedades occidentales, donde los signos de cambio muchas veces aparecen transformados en una bohemia conformista y en la vacuidad hipster. Y para añadir un toque más perverso a esta relación, Frank desvela otra clave: muchas veces, la intención de revuelta y su asimilación en las dinámicas capitalistas van de la mano, se retroalimentan y colaboran para crear una fantasía en la que lo subversivo pierde su valor más allá de su interés como bien de consumo.”

La mitología según Juego de Tronos
– Fossois, Gwendal (autor); Muñoz Cunill, Jaume (traducción).
– Minotauro | Barcelona, 2020.

“El universo de Juego de Tronos está repleto de referencias mitológicas: hay muertos que resucitan misteriosamente, gente que no muere en el fuego o que cambia de aspecto, dragones, huargos y hordas de muertos vivientes congelados…”

La vida de Alfred Hitchcock. La cara oculta del genio
– Spoto, Donald (autor).
– Cult Books | Málaga, 2020.

“En la presente obra Donald Spoto analiza exhaustivamente los orígenes de la genialidad sobrehumana e incomparable del cineasta británico, y trae a la luz los elementos de su vida familiar, sus estudios juveniles, sus tempranas vivencias londinenses, su aprendizaje en Alemania y los dorados años de Hollywood. El autor ha podido consultar archivos antes vedados a periodistas e investigadores (los archivos privados de David O. Selznick, por ejemplo), correspondencia privada, documentos jurídicos y papeles familiares, y ha entrevistado a multitud de guionistas, actores y colaboradores de Hitchcock.”

Marilyn Monroe (Biografía)
– Zolotow, Maurice.
– Cult Books | Málaga, 2020.

“Maurice Zolotow colaborador del New York Times, entre otros importantes periódicos norteamericanos, nos brinda en este libro el fruto de siete años de trabajo dedicados a separar la realidad de la ficción, la mujer del mito. Amena por la variedad de anécdotas, cuidada incluso en sus menores detalles y brillante en el estudio psicológico, esta obra, relato de una vida, desborda el tema biográfico y añade una vivida descripción del peculiar ambiente de Hollywood.”

Poesía y fotografía
– Bonnefoy, Yves.
– Asociación Shangrila Textos Aparte | Madrid, 2020.

“Este breve ensayo se centra en uno de los efectos perturbadores de la primera fotografía, en su introducción de un pensamiento del no-ser, si no de la nada, en el universo de las imágenes. Pero también en una historia en la que, de una manera figurada, me parece haber percibido este efecto y que registró con horror sus riesgos, la extraordinaria La noche, de Maupassant, una de las obras alucinadas de sus últimas temporadas conscientes.”

Psico-Enigmas Alfred Hitchcock: Misteriosos Pasatiempos Inspirados en su Universo de Intrigas
– Ward, Jason (autor); Jiménez García, Roberto (traducción).
– Libsa | Madrid, 2020.

“¡Revive el suspense y el drama de las grandes películas de Alfred Hitchcock en casi 100 enigmas y retos! Encontrarás casos de asesinato que te dejarán perplejo, rebuscados problemas de lógica y rompecabezas (casi) imposibles… Todos inspirados en situaciones y personajes que harán las delicias de los seguidores del universo Hitchcock.”

Psicosis
– VV. AA.
– Cult Books | Málaga, 2020.

“La obra maestra de Alfred Hitchcock en el género macabro tiene como protagonista a Anthony Perkins en el papel del perturbado Norman Bates. Su viejo y tenebroso caserón y el motel adyacente no parecen el lugar ideal para pasar una velada tranquila. Nadie lo sabe mejor que Marion Crane, la infortunada viajera que termina sus días en la legendaria escena de la ducha, que el director construyó magistralmente para combinar violencia y desnudez sin apenas mostrar sangre o sexo. La secuencia, un tour de force de montaje, ilusión y violines chirriantes, dura menos de dos minutos, pero desde el día de su estreno permanece eternamente en la memoria colectiva.”

Qué es el arte
– Danto, Arthur C (autor); García Ureta, Íñigo (traducción).
– Ediciones Paidós | Barcelona, 2020.

“A medio camino entre la monografía filosófica y la meditación memorística, Qué es el arte pone en tela de juicio la creencia popular según la cual el arte es un concepto indefinible, y tras ello nos expone las propiedades que constituyen su sentido universal. Según Danto, y a pesar de las diversas teorías, una obra de arte se define siempre por dos criterios esenciales: el significado y la materialización, y a estos les suma un tercer criterio, el de la interpretación que cada espectador aporta a esa obra.”

Salir del cine: Historia virtual de las relaciones entre el arte y el cine
– Bullot, Érik (autor); Manrique, Mariel (traducción).
– Asociación Shangrila Textos Aparte | Madrid, 2020.

“El cine, como el tiempo, se ha salido de sus goznes. Se desplaza y se despliega más allá del dispositivo clásico de proyección: es un flujo en la red; es cine de exposición; es cine expandido. El cine, tal como lo conocimos, ha salido del cine. De la mano de Érik Bullot, la lectura lineal de su historia se fractura y se astilla; con el polvo de plata resultante, se dibuja, a contracorriente, un jardín de senderos que se bifurcan, se entrelazan y alumbran chispas imprevistas. Para Érik Bullot, el cine es aún una promesa: la promesa de devenir arte.”

Sontag
– Moser, Benjamin (autor), Da Costa, Rita (traducción).
– Anagrama | Barcelona, 2020.

“Esta es, sí, una biografía de Sontag: el paradigma de la intelectual pública en la segunda mitad del siglo veinte americano; la renovadora de la crítica, que abarcó y valoró (sin necesariamente nivelarlos) lo supuestamente «alto» y «bajo»; la figura totémica, tan intimidante como magnética, presente en todas las conferencias, y también en todas las portadas de las revistas: casi una marca registrada.”

Soy C3-PO: La historia desde dentro
– Daniels, Anthony.
– Editorial DK | London (UK), 2020.

“Descubre la increíble historia jamás contada de uno de los personajes de Star Wars más icónicos de toda la franquicia, C-3PO, narrada por el hombre que mejor le conoce.”

Stephen King. Guía ilustrada del maestro del terror
– Rostac, Matthieu; Cau, François.
– Alienta Editorial | Barcelona, 2020.

“Para escribir esta exhaustiva guía, los dos autores no repararon en medios: leyeron las 4.413 páginas del ciclo de la Torre Oscura, vieron las 5 temporadas de la serie Haven, las 10 películas de la saga de Los chicos del maíz, e incluso las 19 horas del culebrón indio vagamente inspirado en Eso. Los fans del genio de Maine encontrarán en estas páginas todas las adaptaciones de sus novelas, diseccionadas y confrontadas con la obra original.”

The Crown (Vol. I)
– Lacey, Robert (Autor); Raventós Ruiz, Eva (traducción).
– Editorial Timún Mas S.L. | Barcelona, 2020.

“Un libro que supone el complemento oficial del drama televisivo de Netflix, galardonado con varios premios Emmy, que narra el reinado de la reina Isabel II protagonizado por Claire Foy y John Lithgow, y creado por Peter Morgan. Escrita por el consultor histórico de la serie, el biógrafo de la realeza Robert Lacey, The Crown: la historia desde dentro aporta detalles en profundidad de la mano de un gran experto a los sucesos que se muestran en pantalla, en un retrato íntimo de la vida en el palacio de Buckingham y en el número 10 de Downing Street, donde vemos a Isabel II como nunca antes la habíamos visto.”

The Shining (El resplandor)
– VV. AA. Ragas Brunet, Alexander (Traducción)
– Cult Books | Málaga, 2020.

“Cuando se cumplen 50 años del estreno de “El resplandor”, este libro aborda con rigurosidad todos los aspectos de la película a través de la mirada de catorce prestigiosos historiadores y críticos cinematográficos: John Baxter, Jean-Pierre Coursodon, Paolo D’Agostini, Roger Ebert, Philip French, Pauline Kael, Dave Kehr, Bill Krohn, Janet Maslin, Bertrand Tavernier, David Thomson, Eugenio Trías y Jason Zinoman.”

Todas deberíamos ser Miranda: lecciones para la vida del personaje más infravalorado de Sexo en Nueva York
– Fairless, Chelsea (Autor); Garroni, Lauren (Autor); Bellota, Javier (Traducción)
– Timún Mas | Barcelona, 2020.

“Cuando Sexo en Nueva York se estrenó, muchas mujeres negaban ser la Miranda de su grupo de amigas. Sin embargo, en las más de dos décadas después, nuestra sociedad finalmente se ha puesto al día con este icono progresista. Carrie pudo haber sido la It Girl a quien queríamos parecernos entonces, pero Miranda Hobbes es la heroína feminista que nos merecemos ahora.”

Todos los hombres deben morir: La épica historia oficial de cómo se hizo Juego de Tronos”
– Hibberd, James (Autor); Gil Giner, Ricard (Traducción); Sánchez, Ana Isabel (Traducción)
– Plaza & Janés Editores | Barcelona, 2020.

“En Todos los hombres deben morir, el premiado periodista James Hibberd nos ofrece, por primera vez y en exclusiva, la crónica de la aclamadísima serie de HBO Juego de tronos: desde la reunión inicial del equipo creativo hasta la puesta en escena del final de la serie, pasando por todas las épicas batallas que se libraron delante y detrás de las cámaras y que también se convirtieron en leyenda. Este esperado libro contiene más de cincuenta entrevistas inéditas y fotos espectaculares o poco conocidas del rodaje.”

Tres ensayos sobre Twin Peaks
– Thiellement, Pacôme (Autor); Guerrero, Javier (Traducción).
– Alpha Decay | Barcelona, 2020.

“El primero de estos tres ensayos, La mano izquierda de David Lynch, analiza la serie a partir de sus ingredientes más esotéricos y de sus múltiples referencias fílmicas y literarias. El segundo ensayo, el más breve de los tres, se adentra en uno de los espacios más emblemáticos de la televisión: la Logia Negra. El tercer ensayo, La sustancia de este mundo, aborda de forma exhaustiva y brillante la tercera temporada, estrenada en 2017, aportando nuevas claves de interpretación y de análisis. Además, la presente edición incorpora a modo de epílogo un cuarto ensayo en el que Pacôme Thiellement repasa el cine de David Lynch después de Twin Peaks, y en el que se constata, una vez más, que todo cambió después de la muerte de Laura Palmer.”

Una familia en Bruselas
– Akerman, Chantal (Autora); López Muñoz, Regina (Traducción).
– Editorial Tránsito | Madrid, 2021.

“Este es el monólogo crudo y dulce de una mujer herida —la madre de Chantal Akerman, figura clave en la vida y la obra de la autora, quien salió viva de Auschwitz con quince años—. Un murmullo atropellado en el que se dice todo aun cuando parece no decirse nada. Las frases se hilvanan y la narración de la madre se vuelve la de su hija, como si esta se hallase cosida a su progenitora.”

When We Were Young: Magical Films That Made Us Dream (Edición bilingüe)
– VV.AA.
– Instituto Monsa de Ediciones | Sant Adrià de Besòs (Barcelona), 2020.

“Ya sea de aventuras, comedia, acción o fantasía, el cine de los 80 (finales de los 70 y principios de los 90 incluidos) es simplemente mágico. No importa si algunas han envejecido mejor que otras, películas como The Goonies, Indiana Jones, Ghostbusters, Rocky… están creadas no solo con pretensiones económicas, sino también con una pasión descomunal, transmitiendo una mística difícil de describir, y que solo los que vivieron aquella época saben apreciar plenamente.”

Yo confieso. Entrevistas y conversaciones con Alfred Hitchcock
– VV.AA.
– Cult Books | Málaga, 2020.

“Las entrevistas y conversaciones de este libro otorgan sentido y justifican las actitudes cambiantes de Alfred Hitchcock en la variedad de asuntos cinematográficos en los que se vio involucrado, así como en los múltiples desafíos que debió afrontar a lo largo de su carrera: El papel de las estrellas en una película, la importancia de la historia, el uso del sonido y el color, su relación con el medio televisivo y las atracciones y peligros del sistema de estudios. En estos textos reflexivos, amenos, llenos de jugosa información, el maestro del suspense tiene la oportunidad de desvelar algunas de las claves de su legendario -e imitadísimo- estilo cinematográfico.”